公元 1192 年，也就是南宋绍熙三年的十一月四日，隐居山阴乡下已经三年的陆游，面对突然而至的狂风暴雨，吟出了他的名句：“僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。”一个六十八岁的老者，在来自各方面的多重打击下，虽然身心俱疲，几近落魄，但心中恢复家国山河的火焰依然没有熄灭，在梦中的铁马冰河中，他又回到了抗击夷虏的铁血疆场。这首诗被人传诵了近千年，然而却很少有人知道，这组名为《十一月四日风雨大作二首》的诗作，第一首却是这样写的：“风卷江湖雨暗村，四山声作海涛翻。溪柴火软蛮毡暖，我与狸奴不出门。”裹着蛮毡，偎着柴火的放翁，抱着心爱的狸奴，听着茅舍外的狂风骤雨，强烈的家国情怀之外，文人的温柔逸趣，也是那么的打动人心。其实这也没有什么奇怪的，气吞山河如虎的爱国主义诗人，也会有他亨受生活的一面。何况，他还有着一个“南宋第一猫奴”的桂冠。

人类最早驯化猫是在中东，公元 2500 年前，埃及人就开始驯养山猫了。大约在公元前二世纪，家猫传入中国，因其捕鼠的天性，被中国人认识和喜欢，成为古人眼中消灭老鼠、保护粮仓的神物，《史记》《汉书》中都有关于猫传入的记载。家猫的引入，有助于减少鼠患，保护农作物，也从侧面改变了中国人的生活方式，并且因猫的秉性使然，同时也被当作宠物来饲养。成为宠物的猫自然逃不出文人墨客的生花妙笔，仅仅陆游，

就写下了二十多首与猫有关的诗，甚至将其称为“前生旧童子。”当然，撸猫也不只是诗人的专利，丹青妙手也不惶多让，他们的笔下，又诞生了一个极具风采的精灵。仅近现代以来，画猫出名的中国画家就有徐悲鸿、曹克家、刘奎龄、刘继卣、孙菊生等人。在他们的笔下，猫咪们真可谓千姿百态，呼之欲出，使猫奴一观三叹。而蜗居在鲁西南的小城兖州的李宝亮先生，则是又一位风格别具，技艺精湛，德艺双馨的画猫大家。李宝亮先生曾就读于山东师范大学、山东艺专。于山水、人物、花鸟皆有涉猎，早在上世纪五、六十年代，人物画就曾入展全国美展，并发表在《美术》杂志上；年画作品也在上海、山东、山西美术出版社出版。自上世纪八十年代起，李宝亮先生专注于画猫的研究。在当代画猫大家中，刘奎龄、刘继卣父子以写意为主，曹克家则开创了工稳细致的工笔画风。而李宝亮先生能集其二家之长，兼工带写，既注重写实，又施以写意手法，使之在精准的造型上更多几分中国传统笔墨的逸致。他将翎毛、花卉、走兽的小写意画法引入画猫实践中，对猫的耳爪、尾等关键部位，加以适度地夸张变形，使之自然合谐。而对猫的眼睛和口鼻，则刻画的细致入微，极尽精妙。特别是在毛皮的描绘上，更是独有心得；在他笔下，猫的毛色由浅而深，层层叠加，丝丝入扣，既做到毫发毕现，又使皮毛浑然一体。其颜色浓淡相宜，层次丰富，质感逼真。达到了寄神于形，形随神逸、情貌无遗的境界。为了了解猫的动态变化，李宝亮先生养了许多各种品种的猫，他时时观察猫的行、坐、卧、窜，喜、怒、哀、乐，对其特性了然于胸。日积月累的苦修，造就了他笔下的小猫姿态各异。呆萌者有之，敏捷者之，

狡黠者有之，使看过他画猫的人目光所及，意趣层出不穷。

笔者曾有幸捧读过李宝亮先的巨制《百猫图》，卷中一百只小猫栩栩如生，各尽其态。它们大都被赋予了人的喜怒哀乐，或观棋、或戏鱼、或扑蝶，或踞或卧、或行或立，千姿百态。其间辅以牡丹、梅花、兰竹、凌霄、牵牛等四季花卉，通篇花团锦簇，气象万千，使观者留连其间，不忍释卷。

精美的艺术自然不乏知音伯乐，这些描绘在宣纸上的精灵也都真的有了灵魂。李宝亮先生的创造赢得了大众的喜爱，无论是居庙堂之高的政要财阀，还是居江湖之远的黎庶百姓，无不对先生的画笔趋之若鹜。这些小精灵也得以就有的落户于高堂深宅，有的栖身于馆舍书斋，并在各自的空间里，绽放着它们倾倒众生的风采。