昨日读到《过苏州》：

东出盘门刮眼明，萧萧疏雨更阴晴。

绿杨白鹭俱自得，近水远山皆有情。

万物盛衰天意在，一身羁苦俗人轻。

无穷好景无缘住，旅棹区区暮亦行。

这首诗是作者苏舜钦路过苏州时流连光景所做。

对于北宋诗人苏舜钦，我是怀着悲悯之心的。作为和梅尧臣并称“苏梅”的大才子，他年当三十五六，风帆正举的时候，只因遵循旧例，卖了祠神的公文纸，把钱用来宴请同僚。便被别有用心的保守党抓住了小辫子，冠名监守自盗，惨遭弹劾罢官，大好前程毁于一旦。和后来的苏轼一样，任是躺着也无辜中枪，说来说去，都不过是党派斗争的牺牲品。只可惜他被贬之后，只过了四五年便英年早逝。不然，也会有大量的好诗佳句涌现。

这诗的首联和颔联写了苏州之美，东出盘门即令人耳目一新：细雨刚止，天色放晴。绿杨葱翠，白鹭悠然，俱是自在；近水妩媚，远山缥缈，皆若含情。颔联是对偶句，绿杨白鹭和远山近水的对比突出了这种清雅明媚之色，愈显生动。

颈联和尾联由写景转入议论和感慨，抒发了天意不由人，羁旅苦行的无奈。既然这么多美好的景致都无缘留下，那就走吧，登上小棹出发，即使天色已晚，此身也要去向天涯。

诗歌由淡淡的欢喜转入淡淡的悲壮，清切闲淡，却有一种达观不羁的情怀。

这首《过苏州》，我是第一次读，竟然在诗里发现了老朋友——“近水远山皆有情。”烂熟于心的句子，它以隶书的姿态跃然宣纸，裱入画框中，悬挂在墙壁上。这是儿子的书法作品，相伴十余年了，我一天看它十遍。却在突然间换了伴侣变了样貌：它的上联不应该是“清风明月本无价”么？一直觉得这两句上下联对得天衣无缝，怎么今天忽然冒出个不一样的上联？就像《西游记》里贸然出现的两个孙悟空，孰真孰假呢？

我向来喜欢诸事刨根问底，赶紧百度多方查找……一番忙碌之后，果真有了收获——

苏舜钦被贬后，流落苏州，以四万钱买下荒地，傍水造亭。亭成之时，因常念楚大夫屈原及其《渔父》，遂取“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”之意，名曰“沧浪亭”，自号“沧浪翁”，并作《沧浪亭记》以志。真的是盛衰无定，造化弄人。他春风得意时，曾背离苏州发出“无缘住”的感叹；而今，却在罢官贬谪的落魄困顿中，将这“无穷好景”，收入囊中，变作了实实在在的拥有。上天待苏舜钦也算不薄！

苏舜钦在《沧浪亭记》中说到：“予既废而获斯境，安于冲旷，不与众驱，因之复能乎内外失得之原，沃然有得，笑闵万古。尚未能忘其所寓目，用是以为胜焉！”沧浪亭的冲淡旷远治愈了他。对被废后的境遇，他是安适满足的，因为他已经超脱于自我。这妥妥的是福祸相倚啊，人生真的充满了戏剧性！

苏舜钦的《沧浪亭记》写成后，他的好友，那个自诩为醉翁，号称“醉翁之意不在酒，在乎山水之间也”的文坛大咖欧阳修，应邀作了《沧浪亭》长诗，以“清风明月本无价，可惜只卖四万钱”题咏此事，倾慕其山水之醉。

清风明月，素来是文人墨客时常吟咏的雅物。实际上是可遇而不可求 ，只可意会不可言传的神会和意趣。苏东坡在《赤壁赋》中曾高度赞誉：“惟江上之清风，与山间之明月, 耳得之而为声，目遇之而成色, 取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”从欧阳修的诗中可以看出，他对沧浪亭的清风明月，心是悠然向往的！

二人的诗文酬和，使沧浪亭名声大振，世代留香，成为苏州四大名园之首。

时光的步履进入清朝道光年间，梁章矩领命重修沧浪亭。作为著名的楹联学开山之祖，他嗅觉灵敏，独具慧眼。将欧阳修的“清风明月本无价”引为上联，将苏舜钦的“近水远山皆有情”引为下联，集句成联，凿刻在沧浪亭石柱上。

清风明月和近水远山虽是自然的景象，却承载着中国人的精神世界。它们是自然的映射，心灵的观照，是天地间的无价之宝，恒远却又无时无地不照拂渺小的人类，含情脉脉地注视着人们的精神家园。

两位大师的诗句契合，自然对仗，相映生辉。不仅道出了沧浪亭的情趣，更让自然天成的清雅景观闪耀着人文的、历史的不朽光环。

苏舜钦是幸运的，因着一句“近水远山皆有情”，铸造了一座名垂千古的沧浪亭；我更是幸运的，在千百年之后，还能触摸到历史的脉搏，接受先贤们的精神洗礼！