下午五时多，文键兄发微信告诉我刘洪彪老师走了，当时心里猛地咯噔了一下。

与老师结缘是在2018年衡阳举办全国六零代书展和老师在长沙举办“狂草四人展”期间，那几天我一直负责陪着他。老师是江西萍乡人，看起来文气，身上却凝有军人气质，爽直沉着，洒脱不羁。感觉他喜与我交谈，使我对其性格和观念有一定程度的了解。其间他还到我写字的地方当面教学指导，迄今还留有当时的影像资料。

离开长沙后，仍与他保持通信联系，他在书艺上仍给予我认真的指导帮助。我内心里，一直感恩遇见，感激教诲。

自听到这一不好的消息后，心里一直空落落的，缓不过神来。这两天本就感到恹恹的，往年也如此，每到岁末年初都会有此奇怪的心理反应，说不出原因。加之这几天楚地天气剧寒，所以整天根本不想说话。恰又闻此噩耗，简直雪上加霜，难受得无以言表！

晚上，将自己关在书斋里，默默地翻看老师与我的微信交流记录，在手机中反复播放他在我写字间教导写字的视频资料，不间断回忆他在湖南时的场景。仍清楚记得他在衡阳举办的全国六零代书展时我陪同他那两天的经过和他在展览后的学术讨论会上的精彩讲话，仍清楚记得他在下榻的衡阳丽波酒店指着一幅抽象派油画对我说：从欣赏的角度讲，观众对绘画作品不管怎样都是可以接受的，为什么对书法作品就不能这样呢？

仍清楚记得他在长沙与胡抗美、张旭光、王厚祥三位老师举办“狂草四人展”时从布展到开幕各项工作的严谨细致和精益求精，甚至还清楚记得他偕夫人出席长沙晚宴时与大家饮酒时的兴致和当时浓烈的氛围……

过去我也常常回忆这些时刻，缘于重要，无法忘记，可没想到现在这种回忆竟成了对一个亲近的人逝去的纪念！

老师字后夷，号逆阪斋主。若评论老师在书法上的成就，我认为自己还不具备资格，最好是由书法艺术界的名家和专注中国书法史研究的专家去定论，或者交由后人去评说。但我相信，老师在中国当代书坛如流星划过，曾经的光芒闪耀到你我。

没认识老师之前，认为他就是神一样的存在。从爱好书法的那一天起，凡在不同的媒介看到他的书法作品时就挪不开眼，心想能写出如此神品是何等高人啊。观其书作，就是“势”足，尤其大草，汪洋恣肆，淋漓痛快。从作品呈现出来的黑白、大小、曲直、开合、浓淡、枯湿等方面看出他笔法之精妙，结字能力、章法布局都令人耳目一新，钦佩不已。稍有常识的都能看出，不是厚植文化和艺术的土壤是达不到此等境界的。

对于学书经历，记得老师曾当面说过，他不是科班出身，也没拜过老师，写字全凭自学深悟。幼时就对写字有浓厚兴趣，曾捡过煤渣，家境很苦。成年后入伍，才开始在书法的道路上开始勤学苦练，攒劲狂奔。对于学书方法，他喜欢对着书法字典学习，因为字典里有很多古人的写法，对着字典学，就掌握了很多人的写法。他提倡“字古式新”，字要写得像古人一样，而样式则要当随时代。老师曾著有《给书法穿盛装》，其核心思想是现在书法形式包装方面肯定超过了古人，例如在尺幅上、在展厅里的效果。结果引来诟病，有人断章取义认为他说当代书法超越了古人，业内一片哗然。

老师钟情于草书。

他认为篆隶楷行四体或工整规范，或精致秀美，是古代实用的“宠儿”，草书变化莫测，尽情达意，类如音乐、舞蹈、绘画、雕塑，是现代审美的骄子。他认为书法艺术的当代定义，就是要创造草书盛世。他不仅大胆地憧憬，而且从古代书法留给后世的发展空间、艺术本质赋予书法的时代属性、快速高效的社会形态的审美趋向和当代书家合理创造的必然结果等方面给予佐证。

老师毕生在研究草书、推动草书，其代表性作品应属草书，给后人留下了丰厚的草书遗产；其本人还担任过第七届中书协副主席、草书委员会主任，说他是当代草书巨匠，毫不为过。可就这样一位在当代书坛耳熟能详、可谓当代草书领军式人物在擘画出一个美好的愿景之后，竟过早地离我们而去。

假设老天再给他一、二十年，他笔下该又是怎样的风云气象？他心中的中华民族书法艺术的复兴梦得以梦圆？

可是没有假设。老师刚过悬车之年，就离开了毕生挚爱的书法艺术和至亲好友，还有许许多多的同道学生，还有无数喜爱他的人群。尽管一时无法接受，可除了伤感之外毫无办法。

只恨世事无奈，只叹人生无常！老师请不要遗憾。在您未走完的路上，有许多人在沿着同样的方向前行！

2024年2月22日深夜