天色昏暗，细雨如丝，无情地洒落在大地上，仿佛连天空都在为永光老师哀悼。我撑着伞，独自走在通往追悼会场的小路上，每一步都显得格外沉重。雨丝打在伞面上，发出细微的声响，却如同敲打着我的心，让我愈发感到悲伤。

踏入会场，一股压抑的氛围扑面而来。白色的花圈摆满了四周，空气中弥漫着淡淡的花香，可这花香却无法掩盖住那股悲伤的气息。永光老师的遗像被摆放在正中央，他依旧面带微笑，仿佛只是暂时离开，随时会醒来继续为我们讲述那些温暖的故事。可我却清楚地知道，这只是一个再也无法实现的幻梦。

我站在后面的人群中，无声的泪水往下流，我想把所有的悲伤都藏在无声中，可这悲伤却如潮水般汹涌而来，让我无法抑制。曾经您耐心地解答我的每一个问题，脸上总是挂着和蔼的笑容；曾经您在我遇到困难时，给予我鼓励和支持，让我振作前行。您的每一句话、每一个动作，都深深地印在了我的脑海里，如今却只能成为回忆。

追悼会开始了，主持人的话语低沉而缓慢，每一个字都如同重锤，敲打着我的心。郑院对您一生的评语至高无上，每一句话都在诉说着您的伟大与善良。而妞妞外甥女的致词，更是让我泪如雨下。她清纯的声音中充满了对您的思念与不舍，每一个字都像是在撕扯着我的心。回忆着与永光老师相处的点点滴滴，泪水肆意地在脸上流淌。

向遗体告别时，我站在您的跟前，望着那熟悉的脸庞，终于失声痛哭起来。我说不出完整的话语，只能哽咽着：“这怎么办？这怎么办？永光老师，您是我生命中最重要的人之一，您教会了我太多太多……我好难过……”泪水模糊了我的视线，可我仍想多看您一眼，再多看您一眼。

当追悼会结束，人群渐渐散去，我久久不愿离去。这时雨停了，天空中似乎透出一丝微弱的光亮。可这光亮却无法照亮我内心的黑暗，您的离去，连老天都同悲同泣。我站在那里，思绪万千……

正月十五，本是阖家团圆、欢庆佳节的日子。屋内张灯结彩，笑语盈盈，我陪着老爸老妈闹元宵，享受着这难得的温馨与欢乐。然而，一声手机铃响，却如晴天霹雳，瞬间击碎了这份宁静。噩耗传来！啪！我慌乱中放下手机，嘴里喊着“等等！”身体不由自主地抽搐，喘着粗气，心如刀绞，身体颤抖，泪水奔涌而出，瞬间湿透了脸颊。我艰难地缓过神来，重新拿起手机，心里虽有预感，但依然无法接受眼前这残酷的事实。您怎么就走啦？？？

每年佳节，我都会给永光老师发信息问候拜年。不知从何时起，我开始称呼他为“老玩童”。他总是拖上好几天才回复，仿佛在用这种方式逗我玩。

正月初二，晚上19点39分，手机铃声响起，我看到来电显示，是永光老师！我急忙按下接听键，兴奋地喊道：“老玩童，新年快乐！呵呵呵……”然而，电话那头传来的，却是气息微弱的问好声：“你好好的……我还……谢谢……”他的声音已不再清晰，往日洪亮的嗓音消失不见，取而代之的是虚弱的喘息。我心中一紧，忙说：“过几天我回去看您。”永光老师却急切地打断我：“不要，不要。”随后，电话被挂断。

我的心猛地一沉，仿佛被无形的巨手紧紧攥住。这、这、这分明是一场临终告别啊！我颤抖着手，拨通了永光老师学生的电话。他说：“王老这几天身体好些了……”听到这话，我长舒一口气，心中稍感安慰。可如今，这突如其来的噩耗，让我心如刀绞，痛彻心扉。

我本想给永光老师最亲的朋友打电话，可转念一想，他们年事已高，自身也多病缠身，怎能再承受这般打击？于是，我拨通了晚辈的电话。电话那头，我们相互痛哭、相互慰藉，同时又为长辈们的身体担忧。这一夜，我彻夜难眠，往事如潮水般涌上心头，桩桩件件，清晰如昨。

我是一名汉剧演员，初到湘剧院时，举目无亲，孤独无助。永光老师和夫人却像亲人般，无微不至地照顾我和孩子，耐心地教导我学戏、做人。

记得第一次与老师合作的戏是《马陵道》。唐伯华老师扮演孙膑，永光老师扮演庞涓，而我扮演车前子。《马陵道》本是男人的戏，但著名编剧陈健秋老师看到我用男女声演唱的“戏曲联唱”后，突发灵感，妙笔生花，为剧中增添了一个女主演车前子，让整出戏焕发出新的生机，成为湘剧舞台上里程碑式的经典剧本。

排练过程中，我常因常德口音和汉剧声腔而闹笑话，但剧组的导演、老师们，还有师傅陈爱珠，都毫无怨言，一字一句地纠正我。永光老师更是毫无保留地将他的演唱技巧传授给我。《马陵道》这出戏让我过足了戏瘾，与老师们的配合从一个眼神、一个转身都做足了戏。

记得导演为庞涓设计了一个“板僵尸”摔跌的动作，那时永光老师已年过五旬，每天却毫无怨言地反复练习，身上伤痕累累，却从未有过半句抱怨。在剧组的共同努力下，我们收获了“好剧本、好导演、好演员”的美誉，在全国一炮打响。该剧获得文化部文华大奖，黄天博获文华导演奖，唐伯华老师获文华表演奖，而我则荣获中国戏曲梅花奖，还拿到了两千块钱的奖金。

然而，功臣王永光老师因早已获得文华奖和梅花奖，这次却什么也没得到。许多人说他替人做嫁衣，什么也没捞到，但永光老师却淡淡一笑：“我看重的是创作过程，其他的都不重要。”他用这种豁达的人生态度，诠释了一位艺术家的高尚情怀。

随后，《马陵道》被改编成电影，我们来到武汉的一个拍摄基地。那里条件艰苦，实行封闭式管理。闲暇时，您、副导演李小琴和我们常常一起爬上山顶，畅谈戏曲。那时的我有些飘飘然，对不同意见极为抵触。您语重心长地对我说：“我们要向如来佛学习，大肚能容容天下难容之事，笑口常开，笑天下可笑之人。”您还扳着手指，让我记住四个字：“蓄势待发”，并详细为我讲解其中的意义。这四个字，从此成为我艺术道路上的座右铭，时刻激励着我前行。

后来，您拍摄了电视剧《一家老小往前冲》，成为家喻户晓的严嗲。我也接拍了《婆媳一本经》但后来渐渐淡出了娱乐圈。再后来，我当了院长，您叮嘱我如何培养年轻人。

再后来，我转行当导演，在中国戏曲学院进修后，我导演的第一出戏是复排湘剧传统经典剧目——青春版《琵琶记》。

当时，有几位老师担心地说：“王阳娟胆子真大，敢动经典剧目！”可他们不知道，我身后有巨人——王永光、陈爱珠，还有湘剧表演艺术家罗智勇院长和市文旅局李局长。

我们秉持“老戏新演，守正创新”的理念，让戏曲走进广大观众，适应当代审美观。我们坚信，守住根本，融入新理念，是戏曲发展的必然趋势。

在您的悉心指导下，《琵琶记》剧组的青年演员进步飞速。他们在省艺术节和全国高腔艺术展演中屡获殊荣，成绩斐然。而我，也在您的鼓励下，华丽转身，成为一名合格的戏剧导演。

而如今，您却突然离去……除了心痛，我仿佛失去了依靠，失去了前行的勇气。我还会那么勇敢吗？老玩童！老玩童……每一声呼唤，都像是在呼唤我内心深处最温暖的角落。您是我艺术道路上的引路人，是我生命中的灯塔，如今，那盏灯却熄灭了。我多想再听您说一句“好好干，别怕！”我多想再看到您那充满鼓励的微笑。可如今，您却只能在回忆中与我相见。

凤车腾空兮云旗飘扬，飞龙婉婉兮銮铃叮当。

恩师，一路走好！

愿天堂没有病痛，愿您在那片星空下，依然能畅谈戏曲，依然能笑对人生。我会带着您的教诲，继续前行，用戏曲传承您的精神，用作品延续您的梦想。老玩童，我会想您的，永远……